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论文范文文化变迁中民间艺术的文化传承与艺术教育的关系

论文类型:论文范文
论文字数:
论点:民间艺术,艺术,文化
论文概述:

民间艺术是根植于民间,是实用与审美、物质与精神的完美统一。它既蕴藏着整个民族文化精神,同时又历经了时间的洗礼,显示出强大的无可替代的生命活力。民间艺术与现代艺术教

论文正文:

浅析文化变迁中民间艺术的文化传承与艺术教育的关系
民间艺术植根于民间,是实践与审美、物质与精神的完美统一。它不仅包含了整个民族的文化精神,而且经历了时间的洗礼,显示出强大而不可替代的生命力。民间艺术与现代艺术教育的结合,不仅在培养学生审美意识、提高学生传统文化素养方面发挥着不可替代的作用,而且可以广泛吸收优秀现代艺术的营养,通过规范的艺术教育,可以不断发展,创造出更先进的艺术形式。

文化变迁是人类学研究的主要课题之一。任何一个民族都在不断发展和变化,它所体现的民族特色的文化特征也会随之变化。文化变革与个人感受无关,而是一个不取决于个人意愿的过程。作为文化艺术中的一种民间艺术,它不仅是生产者的艺术,也是一代又一代人以审美观念和艺术品位创造、传播和表达的一种文化艺术形式。同时,它也是我国民族文化的重要组成部分,蕴含着民族的心理和精神素质,反映了朴素的审美观念,具有鲜明的民族特色。因此,我们需要珍惜、继承和发展它。
谈到民间艺术的继承和发展,说明它具有可发展的艺术价值。首先,我们必须了解什么是民间艺术,它有什么艺术价值。提到民间艺术,我们自然会联想到一些相关的概念,比如农民、地方文化、祭祀;劳动人民创作的具有新鲜、简单和幼稚特征的艺术作品。例如:建筑装饰图案、彩绘、木雕、石雕、陶瓷制品、竹木制品;印染图案、刺绣、剪纸、织锦、年画、泥塑、皮影、灯笼、风筝、印刷品等。也可以说,民间艺术是一种与人们生活密切相关的大众艺术。民间艺术植根于民间,是实用性与审美性、物质与精神的完美统一。它不仅包含了整个民族的文化精神,而且经历了时间的洗礼,显示出强大而不可替代的生命力。民间艺术的艺术价值。事实上,它不仅是“美学”意义上的艺术,也是“实践”意义上的艺术。因此,它不应该被时代所取代。我们应该继承和发扬它。以下是民间艺术传承与艺术教育关系的一些方面。
民间艺术的传承与艺术教育的关系
在民间艺术与艺术教育的关系中,艺术教育更加注重培养学生在生成性环境中学习民间艺术所促进的艺术能力和人文素质。民间艺术崇尚美与善,对学生审美意识和道德意识的培养有着潜移默化的影响。在大文化背景下,各种艺术的自然融合是艺术学习的最佳环境之一。通过各种形式的整合,艺术学习变得更加自然、容易、生动和多样化。同时,让学生积极参加民间节日、庆典、聚会等活动。这些民间艺术活动蕴含着艺术教育的重要资源。民间艺术是各种文化的象征载体,记录和再现着人类文化和思想的发生和发展。艺术教育是传承这些优秀文化的重要途径之一。过去,民间艺术是通过传诵和父子关系传播的。大多数从事民间艺术创作的人是没有受过正规文化教育的农民。他们的创造性经验不能通过语言来传递。技能交流只能通过最直接、最简单的“口头”方式传递给下一代。这所学校的艺术教育有自己的体系。通过学校艺术教育与民间文化的联系,艺术教师可以结合自己的民间艺术研究成果,根据培养重点选择当地民间艺术的精华,编制校本课程,进行系统教学。这可以增进学生对当地文化和地域文明的了解,增强他们热爱家乡的意识,对弘扬当地文化和传播民间艺术具有重要价值,因此,民间艺术的传承和学校艺术教育具有深远的意义。
在高校艺术教育中,江苏大学较早对民间艺术进行了研究。2002年,江苏大学成立了以弘扬民族文化、保护和研究中国民间艺术为宗旨的民间艺术学院,致力于民间艺术的发掘、整理和研究,并将民间艺术家丰富的实践经验和独特的技能融入教学,作为大学生素质教育的重要内容。由此可见,高校在教学中对民间艺术的保护和发展会有更好的认识,但仍需要我们正确认识民间艺术传承在学校艺术教育中的作用和价值。
2民间艺术传承与艺术教育的责任
民间艺术是民族传统文化的重要组成部分。从优秀的民间艺术中,我们可以看到人类文明历史发展的痕迹。挖掘、整理、继承和弘扬优秀民间艺术是现代人弘扬民族文化、激发民族精神、建设具有地域特色的先进文化和文化、促进社会和谐的重要环节。目前,许多民间艺术逐渐被归类为“非物质文化遗产”,所谓的“遗产”也说明了这些艺术文化传承面临的严重问题。继承和发扬优秀民间艺术是弘扬民族文化、建设先进文化和具有地域特色文化的重要环节。进入21世纪,现代年轻人忽视了民族民间文化。人们普遍认为,在改革开放推进现代科技社会的过程中,我们失去了许多中华民族优秀的传统文化,许多民间艺术被冷落。因为没有继任者,我们有失去他们的危险。
保护民间艺术,弘扬民族文化是学校艺术教育向现代青年文化传播民间艺术的重要手段。在学校艺术教育中引入民间艺术教育,让学生了解每种文化都有自己的价值。不同地域文化的艺术作品反映了不同的人类价值观、信仰和观察世界的特殊方法,从而在保护和传承地方特色文化的同时培养学生的多元文化意识。同时,学校艺术教育也是培养一批民间艺术爱好者和接班人的重要途径。传承和弘扬优秀民间艺术教育是传承优秀文化的重要途径之一,高校更有责任通过艺术教育来承担这一重要任务。
3优秀民间艺术的发掘和整理是民间艺术传承和艺术教育的发展路径
民间艺术作为民族文化的基础之一,在物质和精神分化之前保持着原始状态,蕴含着中国传统的自然观和思维方式。民间艺术的传承和保护不应该建立在丧失和变异的基础上,而应该最大限度地保护其原始面貌。然而,我们也应该看到艺术不仅需要生存,还需要有所突破和发展,以适应人们不断发展的精神和审美需求。这就要求学校挖掘和安排艺术教育,使传统文化和现代文化体系相结合,产生更好的交流形式,使民族文化注入新的生命,从而得到发展。在这方面,高校可以利用艺术教育课程的开放性,邀请民间艺术家进入课堂。长期以来,由于受地域、民俗、民俗等地方局限性的影响,民间艺术在不同时期普遍没有被主流文化所接受。它基本上是通过口头传播和师徒形式继承和发展的。今天,大量珍贵的民间艺术资源仍然掌握在少数民间艺术家手中,往往难以书面形式记录下来。因此,面对面的教学和讲解将使学生真正掌握一种艺术形式的本质。还可以积极引导学生关注周围的民间艺术环境,开展民间艺术文化调查,挖掘可开发的民间艺术资源。引导学生通过调查寻找一些有代表性的艺术,并与民间艺术家或民间专家讨论其艺术内涵。学会创作象征性作品,并将这种艺术与该地区的现代文化联系起来,加深对当地少数民族传统文化特征的深入了解。
民间文艺活动是集中展示民间艺术的最大平台。一般来说,群众组织和表演的节目基本上是该地区具有代表性和原创性的民间艺术形式。它们主要包括民间音乐、民间舞蹈、地方戏曲、地方民俗等方面。它们是该地区学习和研究民间艺术的最佳机会和最大平台。艺术教育的发展应充分利用这一平台,引导学生参与传统文化活动,丰富知识,开阔视野,全面了解传统民间文化,鼓励学生根据自己对民间艺术的理解,对某一艺术表现形式形成改进和创新意见,从而促进民间艺术与现代文化生活的有机融合。
因此,民间艺术必须适应时代的变化。在学校艺术教育中,我们应重视民间艺术的民族形式,继承一切优秀艺术的传统,在不改变其原有面貌的同时,将其精华融入教学内容。在继承的前提下发展创新。同时,我们还应坚持民间艺术的开放性,积极应对文化变迁,努力深化与现代艺术教育的融合,广泛吸收优秀艺术的营养,使其能够不断发展,更好地继承和发扬优秀民间艺术。